在莲花街道彩虹社区的ABIB亞筆芭蕾工作室，记者见到了宋以诺，彼时她正在给学员上课。看到她全神贯注教导孩子们练习芭蕾，实在不忍心打断——这是需要被记录的一段美好。

宋以诺，一个坚韧而轻盈的舞者，从小在深圳长大，亲历了深圳30余年的发展历程，对深圳有着特殊感情，更对芭蕾舞蹈艺术有着特殊的偏爱。

“我清晰地记得童年时深圳的底色，那就是随处可见黄沙飞舞的工地、推土机的轰鸣与脚手架的碰撞声此起彼伏，似乎所有的人都在奋斗。这种城市的特有‘音符’同样感染着我：拥有梦想、拼搏与奋斗、异地求学、回深执教……我的芭蕾艺术生涯也从一个人的舞蹈，逐渐变成带动更多人和这座城市一起同频共振。”说起深圳，谈及她热爱的芭蕾，宋以诺的双眼顿时放出熠熠亮光。

“我从小就热爱芭蕾艺术，三四岁那会儿，有一次在爸妈的陪同下第一次看了《天鹅湖》的片段后，我便踮起穿着布鞋的脚尖，在水泥地上模仿着自创的‘四小天鹅’舞步，看着那些笨拙却执着的动作被相机定格着实好笑，谁曾想，自此我与芭蕾有了不解之缘。”

宋以诺自小对舞蹈艺术的热爱被父母看在眼里。那时，深圳少年宫也才刚建成，少儿艺术培训机构零零星星。而当其他城市还在观望这个“行当”时，深圳芭蕾舞培训班已经出现，而她就是为数不多的学员之一。

2001年，宋以诺首次参加深圳市举办的澎柏杯少儿芭蕾舞大赛，获得了独舞类两项金奖和群舞类两项金奖。2002年，她代表深圳赴德国弗莱堡参加国际青少年芭蕾舞大赛，以三人舞《蓝色随想》获得第一名。此后，她还经常应邀到香港和澳门参加公益和社会演出，芭蕾的种子深深植入到她的心灵之中。

“那时的我亲历了深圳艺术培训市场的三次迭代：从少年宫兴趣班到私营机构涌现，从单一舞种到多元化发展。”宋以诺说：“当我在澎柏杯、弗莱堡国际赛等国内外舞台摘金时，我意识到我不仅是参赛者，也是深圳艺术教育从0到1的见证者。那些镶嵌在工地围挡间的练功房，恰似破土而出的文化嫩芽，如今早已枝繁叶茂。”

宋以诺在做成人芭蕾健身公益科普

在深圳初中毕业后，宋以诺以专业评委全票通过的成绩被辽宁芭蕾舞校录取，正是在辽宁芭蕾舞校，她完成了从对芭蕾的兴趣爱好到职业认知的转变。

“初入专业学校，我发现有人选择芭蕾并非出于热爱，而是因文化课成绩不理想被迫‘另辟蹊径’时，我经受了深刻的价值观冲击。”宋以诺回忆说。

相较于其他人退而求其次的生存选择，宋以诺却执着在零下20℃的东北清晨，在把杆前完成300次relevé（半脚尖立）的磨炼和仰望浩瀚星空的艺术梦想，她是如此珍惜在专业殿堂研习自己挚爱的芭蕾艺术。

“我常常在想，我虽然来自经济特区，但我并没有什么值得傲娇的，如果有，那就是深圳人特有的谦卑和坚韧。”两年后，当宋以诺的名字出现在北京舞蹈学院录取榜单上时，她的这份坚韧与勇气最终收获了众人羡慕的目光。

在北京舞蹈学院，宋以诺系统研习了芭蕾教学法、舞蹈解剖学与西方舞蹈史，在《天鹅湖》《海盗》《堂吉诃德》等古典剧目的排练中锤炼出严谨的学院风格。

“当我从‘北舞’毕业时，其实内心又萌生了新的自我要求和期许，我深感艺术表达的边界亟待突破——古典芭蕾的程式化语言，已无法承载新时代的创作冲动。” 宋以诺开始思考艺术和创新。

宋以诺表演《海盗》

从北京舞蹈学院毕业，宋以诺并没有选择就业，而是申请到海外求学的机会，前往美国加州艺术学院攻读舞蹈编创硕士。这次留学历程，让她深知中西艺术交流互鉴的重要。“我希望自己能成为芭蕾舞艺术中西文化互鉴的一员！”

在美学习期间，宋以诺曾一度陷入艺术困扰：我能完美完成32圈甚至更多圈数的挥鞭转，能拆解每个动作的肌肉发力原理，也会纠结arabesque（燕式平衡）的倾斜角度是否符合现代舞的创新性；然而，当看到海外的高中生舞者都能毫无顾忌地将街舞的地板动作融入现代芭蕾，用踢踏舞节奏重构《天鹅湖》主题时，我一度质疑自己的思维被芭蕾程式死死禁锢。

此时此刻，深圳人特有的精神镜像——“敢想敢试”的创新勇气又一次在宋以诺身上得到了诠释，她将芭蕾语汇拆解成中国书法的横竖撇捺创作出《芭蕾行书》，当这支融合东西方美学的作品获得Showstopper全美舞蹈大赛最佳编导奖时，评审的评语让她热泪盈眶：“这是用古典砖石建造的未来教堂，与芭蕾艺术有着惊人的精神共鸣：都在用看似脆弱的优雅，完成对原始力量的华丽蜕变。”

2019年，宋以诺放弃海外高薪工作毅然回到深圳，她期许用自己所学、用她对芭蕾的理解，帮助深圳的孩子们更好去学习这门艺术。带着致力于在自己深爱的这座城市推广芭蕾舞艺术的文化使命，她的工作室亞筆芭蕾应运而生。当看到自己的学员展现出迷人的芭蕾舞姿，当看到小学员们在各类舞台尽情展现自己对芭蕾的理解，她满怀成就与自豪。

过去三年，宋以诺连续斩获PDE国际舞蹈大赛“最佳指导教师奖”，展现出深圳艺术教育创新的有益探索。当她的学生在北京梅兰芳大剧院表演原创剧目《蓝宝石之舞》时，评委和观众们都惊讶于以科技著称的深圳，仍有芭蕾艺术初熟的麦子在摇曳。这种文化输出能力，正是深圳作为文化和科技枢纽的价值体现。

谈及中长期的理想，宋以诺说，她经常站在深圳音乐厅穹顶下，构想一个宏大的蓝图：筹建中国芭蕾舞艺术创新实验室，将3D动作捕捉、柔性外骨骼等深圳科技企业的成果引入教学；打造“深港芭蕾艺术季”，用前海的制度优势探索文化共融新模式，让芭蕾从“殿堂艺术”变为“湾区生活方式”——正如深圳将高科技融入市井生活一样。

值得一提的是，宋以诺与其团队研发的社区芭蕾公益健身课程已试点启动，让高雅艺术越来越亲民，让万千市民都能体验足尖艺术的魅力。

“深圳这座城市教会我最珍贵的品质，是永远保持‘归零’的勇气与‘深耕’的定力。”从红岭中路荔枝公园旁的少年宫到旧金山的美术宫剧院，再回到莲花山旁的亞筆芭蕾工作室，变的是舞台的尺度，不变的是那份属于特区建设者后代的笃定。

当宋以诺和她的学生在国际赛场自信起舞时，他们足尖划过的每道弧线，都在续写着深圳精神的艺术注脚。